Writer Blog

In questo articolo una breve guida per avvicinarsi al fantastico mondo dei disegni manga. Scopriremo piccoli accorgimenti che possono portare a perfezionare la nostra tecnica di disegno.

L'arte giapponese dei fumetti manga è caratterizza soprattutto da una grande espressività. Una buona capacità di disegno è un ottimo inizio, possiamo però utilizzare dei semplici accorgimenti per affinare le nostre tecniche e diventare sempre più bravi. Pensiamo di trasmettere le emozioni del nostro personaggio seguendo piccoli accorgimenti nella realizzazione. Iniziamo il nostro personaggio da Il disegno del viso e della testa: il consiglio è di iniziare copiando un disegno già esistente, magari un nostro personaggio preferito. Iniziando dalla forma della testa cerchiamo di dare al nostro personaggio dei lineamenti espressivi particolari. Ad esempio una forma particolare. Tracciando la forma della testa diamo una posizione particolare agli occhi che poi in seguito personalizzeremo. Cosi come in seguito andremo a personalizzare i capelli ed altre parti del disegno. Possiamo realizzare un volto immaginario oppure trasformare in manga il nostro volto partendo anche da una nostra foto. Per disegnare un bel volto di una ragazza manga ad esempio bisognerà soffermarsi sugli occhi manga, grandi e luminosi, oppure su un naso appena accennato, sulle guance. Infine sui colori, caratteristica dei capelli manga sono colori fuori dal comune. Ad esempio, il rosa e tutte le sue sfumature.

Si può continuare alla creazione del nostro personaggio con il disegno di un corpo umano. Libero sfogo alla fantasia. Ad esempio, un volto grande ed espressivo su un corpo quasi reale può trasmettere curiosità. Quando abbiamo definito come disegnare occhi e corpo possiamo affinare le nostre tecniche di disegno. L'importante è mantenere e personalizzare sempre più lo stile che piace a noi. Esistono anche corsi online e manga tutorial per imparare a disegnare manga. Seguendoli possiamo specializzarci nel disegnare fumetti manga e modificare poi le nostre creazioni con qualche effetto Photoshop. Possiamo realizzare i nostri manga da colorare e poi modificarli con programmi per disegnare fumetti. Con Photoshop, ad esempio, possiamo divertirci a rendere le linee dei nostri disegni e i particolari piu accattivanti, con giochi di luce e di colori. Iniziamo subito a disegnare anime manga e poi scannerizziamo i nostri per le modifiche digitali.

Aquilone! Volare Low Cost. L’aquilone moderno è spesso un concentrato di tecnologia e di design, ma è anche possibile realizzare bellissimi aquiloni con materiali più economici, facilmente reperibili.

Passiamo in rassegna le parti costitutive dell'aquilone e le tecniche per realizzarle:

TELAIO: Scheletro dell'aquilone, possiamo usare bacchette di bambù o listelli ricavati smontando una tenda da sole. Il requisito fondamentale è la leggerezza e, in genere, la flessibilità.

VELA: Parte in tessuto impermeabile all'aria, possiamo usare, buste della spesa, confezioni di uova pasquali, carta velina o possiamo acquistare in cartoleria, rotoli di materiale per rivestire i libri.

MISURE: Basta usare una squadretta e/o una riga da disegno.

TAGLIO: Tutti i pezzi della vela (ferzi) vanno segnati a matita e tagliati precisi con forbici o taglierino.

CUCITURE: Per giuntare i ferzi, useremo pezzi di scotch trasparente; per i punti soggetti a sforzo è richiesto il nastro telato; in mancanza, sovrapporremo più strati di scotch sottile.

LA BRIGLIA: Insieme dei "fili" ai quali va attaccato il cavo (o i cavi) guida; la briglia è fissata sull'aquilone su uno o più punti briglia in modo che rimanga in equilibrio se viene sollevato (capovolto) per la briglia, e, in genere, formare un angolo di 15° con l'orizzontale.

L’aquilone tende ad assumere un assetto di volo che dipende dall’intensità del vento e dal punto di briglia, cioè la posizione lungo l’asse di simmetria longitudinale dell’aquilone, tra il naso ed il baricentro, su cui attaccare la briglia (in caso di briglie a più fili, i punti d'attacco devono essere simmetrici rispetto all’asse dell’aquilone). Conviene prevedere più posizioni per il punto di briglia, oppure creare un archetto regolabile.

CAVO DI RITENUTA: È il filo fissato alla briglia con un nodo "a bocca di lupo" che permetterà di tenere l'acquilone; possiamo utilizzare un laccetto cerato, la cordicella usata per riparare le reti o una lenza di nylon (che però ha la brutta abitudine di aggrovigliarsi); lo spessore del filo deve essere proporzionale alla grandezza della vela. Il cavo non dovrà essere mai perfettamente in linea retta, ma dovrà formare una "pancia": la massima altezza possibile si raggiungerà quando il peso del cavo è uguale alla capacità di sollevamento dell'aquilone; filando ancora cavo, l'aquilone non salirà più ma si allontanerà nella direzione del vento.

ROCCHETTO: Pezzo di plastica o compensato, lungo un palmo, sul quale arrotolare il cavo.

NASO: Punta dell'aquilone, rivolta verso il vento.

CODA: Poppa dell'aquilone.